《现代艺术》｜李明泉：凸显现代艺术的现代性

凸显现代艺术的现代性

李明泉

《现代艺术》这十年来的每一期杂志，几乎都有“川派评论”的声音，十年辛苦不寻常，力挺评论更可嘉。借《现代艺术》创刊二十五周年、新版十周年之际，我就刊物名称引发一点联想，谈谈现代艺术的现代性问题，以期贺忱之意有点学术意味。

现代艺术的“现代性”，本质上是对传统美学秩序的反叛与重建。它不仅是形式的突破与颠覆，更是人类精神世界的重构——从古典艺术的和谐之美到现代艺术的多元之美，从创造艺术供给到满足社会普遍需求，从对“彼岸”的仰望到对“此岸”的凝视，文艺不仅紧跟时代步伐，而且以其思想的新锐和前瞻敲击着时代的节奏，发出文艺家不断创新的动人旋律。这一过程，既是艺术语言的重塑，亦是文明认知的转型。

观念意识的现代性。一般而言，“现代性”都具有时代的当下特征，应时而变、顺时而为，在艺术营构的世界里展现与传统迥异的景象，但是历史的惯性和惰性行进到当下，并非当下的一切都具有“现代性”那些封建落后、违背社会公序和科学常理的东西毫无“现代性”可言。“现代性”使文艺所蕴含的美学思想更具生活智慧、生态价值和生命意义，使艺术成为人们精神世界的烛光和旌旗，而不是为复古而返古、为传统而守旧，也不是割断过往而进入无根的创作瞎搞和胡乱穿越。现代与传统的双向奔赴和互相作用，无疑是现代艺术的本质追求。

思维方式的现代性。一个时代有一个时代的思维方式。思维的空间始终接纳着时代的讯息和镜像，敏捷敏锐地反映客观事物的运动变化及其捕捉其规律性演进。文艺的思维触须理应更迅捷更细微更生动地反映时代进程和社会心理，在字里行间、色彩线条、音频舞步乃至生活的细节中传递时代的些微变化，揭示经济社会发展的矛盾冲突与发展走势，不仅记录时代足迹而且洞悉变革的深层次原因，使艺术剔除轻飘的外表而具有历史的厚重感和时代的审美感。因此，现代艺术摒弃线型思维、坎井思维、风箱思维、片面思维等，致力于多种思维方式的整一和创新，以灵动而通达的想象力、营构力、表达力，折射和映照时代、事件、人物的某一方面的本质特征，以此提升艺术思维的层级和审美价值的维度。

表达方式的现代性。高新技术和人工智能已全面渗透社会生活，文艺与科技的融合正深刻而生动地改变着艺术的表达方式。科技之美与艺术之美的整合,成为现代艺术创作的全新而有韧性的生产要素，其艺术技法与形式跟农耕时代、工业文明的生产方式和工具意义完全不同，三维、多维、沉浸等表达体验空间彻底解构了艺术的传统样式，新生出“风马牛相及”的跨界融合表现形式，确立了艺术现代性特质和风范，除了传统的艺术媒介，现代艺术还融入了摄影、电影录像、装置艺术等多种形式，发展出抽象表现、超现实表现等手法，追求将现实与梦幻、潜意识相结合，创造出具有强烈视觉冲击力和思想内涵的艺术场景，拓展了艺术表现的边界。

接受需求的现代性。在当代媒介环境中，互联网和手持终端成为艺术接受的重要介质，短视频和视听艺术受到追捧。人们的接受需求变化无疑刺激和催生着新的表现形式和传播方式，那种不研究需求心理曲线变化的创作已远远不能适应现代审美和共情共享的时代环境了。这里需注意的是，现代艺术作为具有思想意识的创造，又不能一味迎合接受需要而降格以求，兜售低级庸俗、胡编滥造等软化丑化的作品，而应培养、引导、引领艺术消费，以彰显信仰之美、崇高之美，从而使现代艺术不断丰富着人们的精神世界。

我相信,《现代艺术》将在未来的文化传承传播中，以文艺现代性助力我国新时代文化艺术的繁荣发展。

刊于《现代艺术》2025年第8期